Curso de Figurino

Aprenda todas as etapas de um Processo Criativo de sucesso!

Mesmo que você não saiba nada sobre Figurino e que não saiba costurar, você vai aprender todas as etapas para realizar o desenvolvimento de qualquer caracterização de personagens.

Você é criativo mas tem muita insegurança para aceitar trabalhos de caracterização de personagens?
Gosta de produção de moda, mas a parte de figurino te trava?
Tem medo de assumir figurinos de escola de dança, grupos de teatro e companhias por ter dificuldades de criar novos elementos?
Não consegue arrancar no processo criativo quando trabalha com prazos?
Já trabalha na área, quer explorar sua criatividade ao máximo e gostaria de trabalhar também com Produção de Moda artística?
Quer trabalhar fazendo Fantasias de carnaval etc. E ganhar dinheiro com esse mercado?
Gostaria de aprender mais sobre indumentária cênica, e os caminhos para o seu processo criativo?
Tem dificuldades com projetos de vestuário e gostaria de desenvolver ideias sem conflitos e sem medo de errar?

O que faz um figurinista?

Figurinista é o profissional que tem a tarefa de colocar o vestuário em diálogo com o cenário, a época, o espaço, o clima e a região onde se passa a história. Ou seja, ele saber amarrar a proposta, o contexto e o conceito com o desafio de retratar qualquer tema.

Considerando os elementos que compõem a psique (persona, personalidade) de cada personagem, esse profissional identifica o estilo e muitas vezes cria peças com características próprias, podendo trabalhar em diversas produções artísticas, sejam elas teatrais, musicais, cinematográficas, espetáculos de dança, produções televisivas, clipes dentre outras.

O figurinista para caracterizar pode criar as peças, customizar, ser o designer tendo uma equipe que produz e materializa sua proposta, ou trabalhar também como um personal stylist que atua nas artes visuais.
O personal stylist que trabalha com produções cênicas é responsável por pesquisar no mercado da moda roupas e acessórios que combinem com cada personagem, montando o guarda-roupa com os looks de cada um.
O figurinista, além de conhecer a história e o personagem, deve entender a evolução do estado psicológico e emocional de cada personagem e seu percurso dentro da narrativa para traçar o caminho de sua indumentária.
O bom profissional domina o conhecimento sobre modelagem, corte, confecção, composição e manipulação têxtil.
Deve ser criativo e ousado, ter sensibilidade e saber trabalhar em equipe.

Objetivos do curso

O objetivo do curso é habilitar os alunos para desenvolver o olhar e a prática da construção visual dos personagens que podem ser usados: seja no teatro, na dança, TV, cinema etc. Estimulando a criatividade, confiança e a segurança para assumir os desafios das artes cênicas.

Além de fazer com que cada aluno seja capaz e tenha a sensibilidade de codificar “personagens” em ambientes distintos, de acordo com a sua personalidade e nuances.

Capacitando o para realizar todas as etapas para desenvolver um figurino com sucesso.

O curso se amplia também para diversas situações onde construímos uma imagem artística, para outros eventos, como desfiles, produções de moda, clipes e outras apresentações visuais.

Público-alvo

Estudantes e pesquisadores de moda que se identificam com o figurino. Pessoas que já trabalham ou que desejam entrar para o universo da caracterização de personagens, que querem colocar em prática a criatividade, com a intenção de contextualizá-la visualmente.

Nesse cronograma de etapas vou te ajudar:

A desenvolver o olhar e a prática da construção visual dos personagens que podem ser usados: seja no teatro, na dança, TV, cinema etc.
Estimular sua criatividade, confiança e a segurança para assumir os desafios das produções artísticas dentro das artes cênicas e na moda.
Te preparar para codificar “personagens” em ambientes distintos, de acordo com a sua personalidade e nuances.
Te capacitar para desenvolver figurinos para outras áreas da moda, onde também se trabalha a imagem artística, em eventos como: desfiles, produções de moda, concursos e outras apresentações visuais.

Trabalhe com o que você ama, com muito mais confiança.

Com esse curso você vai adquirir:

Todas as ferramentas para dar início ao processo criativo de figurino, não sentindo mais medo de encarar os desafios da caracterização cênica.
Conhecimento de como chegar a um conceito e escolher os materiais adequados de forma mais assertiva, sabendo orientar o cliente.
A precificação correta dos seus trabalhos e também realizar projetos com verbas reduzidas, utilizando a criatividade e materiais alternativos quando necessário.
Aprender a interpretar, codificar e fazer análise técnica de roteiro e briefing.
Utilizar as cores, os elementos do design e as manipulações têxteis na caracterização.

O curso de figurinismo me fez criar um novo olhar sobre a concepção de um personagem, conceito e ideia. E tive uma professora, melhor dizendo uma amiga, que me guiou nesse processo de aprendizagem."

Davi Ferreira Matos

O curso contém:

+ de 60 Video aulas

Onde você poderá acessar de qualquer lugar e a qualquer hora no seu computador ou celular inclusive utilizando o app Hotmart Sparkle.

11 Materiais de apoio didáticos

Para auxiliar na construção da imagem e estimular sua criatividade.

Mentoria com o professor

Contato direto para tirar as dúvidas e receber orientações .

Fazer parte de um grupo fechado

Um grupo de pessoas que gostam da mesma profissão, para trocar informações, dicas, etc. Isso é muito valioso.

3 Ebooks

Com informações incríveis que vão te ajudar no desenvolvimento do processo criativo, na eleição de materiais, na construção da cartela de cor etc.

Bônus especial

Conheça os módulos da formação

1- Profissão arte e história

Entender como funciona o mercado para o produtor e figurinista e todas as áreas que esse profissional pode trabalhar.
Um pouco sobre história, arte, moda, semiótica, comunicação e cultura, para compreender como funciona a comunicação não verbal e a função do figurino como linguagem.

2- Elementos do Design e vestuário

Aprender sobre os elementos do Design e como utilizá-los,como trabalhar com as linhas internas e externas do vestuário e seus efeitos ópticos em cena. Entender sobre senso estético, cultura, estampas e etnias
Compreender o que é a síntese do estilo, entender sobre os estilos urbanos, os sete estilos universais, suas principais características e como explorar esse conhecimento dentro da identidade do personagem.

3 - Tipologia e Simbologia

Aprender sobre tipologia e simbologia das roupas e acessórios, suas influências e efeitos, seus signos, sua linguagem cultural e histórica.
Conhecer os variados desenhos dos corpos, suas silhuetas e como podemos trabalhar as formas, provocando harmonia e equilíbrio no vestuário.
Aprender sobre as linhas de costura e seus conceitos básicos para facilitar a construção do figurino em pequena e grande escala, e como uma modelagem simples pode ser transformada.

4 - Croquis

Os vários tipos de Croqui, fashion, artístico, croqui de trabalho, croqui técnico e suas funções, seus detalhes importantes e como devem ser utilizados como proposta de projeto.

5 - Universo das cores e visagismo

Como funciona a teoria da cor, a escala de tons e seus efeitos ópticos em cena.
Psicologia das cores e como são utilizadas nas produções artísticas e no audiovisual.
Entender o estado cromático da cor, o estado emocional relacionado a cada cor, sua narrativa e atmosfera.
Peso e leveza da cor na figura humana e na estética.
Coloração sazonal que se relaciona com as quatros estações e estuda as cores que combinam com cada tom de pele e seus contrastes, no vestuário e maquiagem.
Colorimetria capilar e sua importância para caracterização de personagens.
Visagismo o estudo das linhas, volume e formas do rosto, que propõe harmonia e equilíbrio tanto no corte de cabelo como na maquiagem.

6 - Manipulação têxtil

Fibras têxteis, suas origens e utilidades.
Estamparia, tingimento e como pode utilizar essas técnicas na construção dos figurinos.
Variadas técnicas de manipulação têxtil e criatividade na construção dos figurinos

7 - Metodologia e pesquisa

Como a moda conceitual pode contribuir na construção do figurino e na caracterização de personagens.
Como dar início a pesquisa de forma objetiva, e as ferramentas e elementos que não podem faltar.
Análise técnica de roteiro e dicas valiosas.

8 - Orçamento e kit de Produção

Como deve montar um kit de produção e quais materiais precisa ter.
Como fazer um pré orçamento, um orçamento fechado e várias dicas importantes para dar tudo certo.
Dicas de produção pra lá de valiosas para que seu trabalho apresente resultados excelentes.

SENTIR SEGURANÇA AO ACEITAR UM TRABALHO DE PRODUÇÃO DE FIGURINO, NÃO TEM PREÇO!

12x de R$ 98,71

ou à vista R$ 989,00

Renata Alice

Com muito carinho, preparei esse curso online para você que ama a arte da caracterização.

São 20 anos de experiência compondo a cena, vestindo atores, bailarinos, bonecos, etc., formando alunos, trabalhando com eles, desenvolvendo projetos e atuando.

Dancei profissionalmente por quase 20 anos, e estar em cena me fez compreender melhor as necessidades e peculiaridade de cada figurino.

Venha fazer parte desse núcleo. Venha aprender, trocar, somar e se realizar no encontro das artes visuais com as artes cênicas.

Quem ama esse universo sabe: sentir segurança ao aceitar um trabalho de figurino, não tem preço.
Comece já a alimentar sua pesquisa poética, histórica, literária, imagética, musical, folclórica… Dê asas à sua imaginação e materialize a com sucesso!

Passaremos momentos de muita troca e criatividade juntos, tenho certeza!

A moda por si só, já é um espetáculo, dentro da produção artística é um verdadeiro escândalo!

Garanto, que sem passar por essas etapas é muito difícil fazer um trabalho de figurino bem feito. Tenho mais de 20 anos de experiência com produções cênicas, quando comecei, eu só sabia bordar e tinha muita vontade de trabalhar com fantasias de carnaval.

Eu não sabia costurar, e assumi com a cara e a coragem o compromisso de fazer 27 figurinos de um grupo de teatro, deu tudo certo, mas poderia ter dado tudo errado!

Foi muito stress, por não saber informações básicas, com o tempo fui fazendo cursos e aprendendo a materializar as ideias que eu tinha para os figurinos. E mesmo fazendo muitos trabalhos percebi que eu não sabia interpretar o personagem para transformar o figurino na segunda pele do artista.